今天主要學習了高、低調圖片、高、低反差圖片的調整
低調有高光、高調有暗部，這是基本的美學準則
根據昨天所學的直方圖判斷準則，我們可以把圖片基本分為兩大類：低調與高調。一般來說，正常圖片的明暗部直方圖與邊界有三種關係：
- 撞牆且起牆（過正）
- 撞牆不起牆（中庸）
- 不撞牆（不及）
從字面意思就可以看出，撞牆不起牆（中庸）這種狀態的圖片是最好的，可以很好地保證明暗部分的細節。下面就對可能出現的幾種情況提一些修復的建議：
低調圖片調整#
暗調之暗部#
- 保留暗部細節 $\to$ 撞而不起
- 夜空 / 背景不需要層次的 $\to$ 撞且起
這裡以一張日出黑白照片為例：
從直方圖中可以看出：圖片整體上暗部的像素比較多，高光低光的邊緣沒有太多像素，而且高光部分 “起了一點牆”，看起來對比度有點低（似乎是之前加了濾鏡所致）。這是一張類似於剪影的特殊圖像，我認為黑色的樹林沒有層次感會更好看，這裡就來調整直方圖使其達到 “撞且起” 的目標，操作如下：
- 把沒有像素的低光部分 “截掉”，以降低層次感
- 把高光部分調小點來提高整體的亮度（低調圖片的高光一般不小於 230）
暗調之高光#
- 維持最佳狀態 $\to$ 撞而不起
- 突出暗調的高光部分 $\to$ 不撞（調到 230 左右）
撞且起（除非特殊效果，否則這種狀態應盡可能避免）
以這朵梔子花為例：可以看到圖中暗部撞牆已經無法修補細節，但是高光部分卻沒有撞（188~255 都沒有像素），看起來比較暗淡，沒有對比度，
這裡調整一下亮部，讓其剛好撞牆：
高調圖片調整#
高調之亮部#
- 保留亮部細節 $\to$ 撞而不起
- 純色 / 背景不需要層次的 $\to$ 撞且起
這張圖就比較完美，高光部分撞而不起，暗處也有足夠的像素：
高調之暗部#
- 維持最佳狀態 $\to$ 撞而不起
- 突出高調的暗部 $\to$ 不撞（至少在 20 左右有像素）
一張霧天照的圖片：圖中兩個部分都很模糊，細節不突出，這裡按照上面說的原則進行調整：
控制暗部到撞牆，控制高光到撞牆
另一個例子：增加了暗部的值
低反差灰度#
這類圖片很 “中庸”，整體的反差非常小，色階都在中間部分，直方圖的暗部和高光部幾乎沒有分布，非常有美感。（這大概就是@jackyoung說的 “膠片質感” 的直方圖特徵吧）
這裡以筆者曾在雨天照的一張圖為例，圖片感覺有點暗，稍微調亮一下：
高反差度圖片#
這類圖片一般都是為了追求效果，故意丟失許多細節